etcétera el país el mundo dinero columnas
gente medios ciberia ensayos
águila y sol mañana tianguis libros
cultura espectáculos etcétera

cultura

los cultos
Mudanzas
Julio Chávez Sánchez

puros cuentos
El escuadrón de los
taxistas kamikaze

Armando Vega-Gil


Fantasías animadas
Israel González Delgado

danza
Glosa coreográfica 99
Fernando Maldonado M.

 

 

 

 

 

exposición

Dibujo: Punto de partida

Miriam Mabel Martínez

Frente al panorama actual de las artes plásticas, el dibujo parece que apenas empieza a ser revalorado. La amnesia termina y, de pronto, recordamos que el dibujo es parte vital del proceso creativo y que además posee un valor propio tan importante como el de la pintura. Pareciera que muchos olvidaron que el dibujo ha sido un motor revitalizante del arte, tanto de la concepción como de la mirada. Dotó a la pintura, a la escultura, a la arquitectura de sustento teórico.

En el Antiguo Colegio de San Ildefonso se exhibe Arte de las academias. Francia y México, siglos XVII y XIX. Quizá la idea central es el rescate del estudio del dibujo mexicano, saber de dónde venimos y la exploración de los cambios que sucedieron durante el siglo XIX cuando hubo un acercamiento real de la Academia de San Carlos con Europa, en esta ocasión se retoman las relaciones con la academia francesa. Se trata de un viaje al desarrollo del arte mexicano en el que el dibujo fue el instrumento más revolucionario que transformó la historia moderna.

Lo interesante es observar la perfección de los trazos, la concepción del artista acerca de una obra. El dibujo como un primer acercamiento, los estudios y bocetos preliminares. Los artistas de entonces trazaban a lápiz, carbón o con tinta los esqueletos. De pronto vemos el proceso y la creación final ahí expuestas. Los dibujos: un camino laborioso para concebir.

La exposición está dividida en seis núcleos temáticos: la Real Academia de Pintura y Escultura de París, siglo XVII; el dibujo neoclásico francés en tiempos de cambio: la academia del siglo XVIII al XIX; el dibujo de paisaje y la evolución del género de géneros en el arte académico francés del siglo XIX; de la fundación del clasicismo: una academia de artes para México; la reorganización en el México independiente: la Academia Nacional de San Carlos, Museo de la Pinacoteca Virreinal de San Diego, y de la Escuela Nacional de Bellas Artes a la Exposición Universal de París en 1889.

Esta muestra reúne 56 obras francesas provenientes del Museo del Louvre, la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes, el Museo de Artes Decorativas de París y el Museo Girodet de Montargis; así como piezas del museo de Arte de Filadelfia y del Museo Nacional de Arte de Cataluña y 143 obras de recintos mexicanos como el Museo Nacional de San Carlos, el Museo Nacional de Arte, el Banco Nacional de México, del patrimonio universitario de la UNAM y de colecciones particulares.

El espectador se sentirá revitalizado, descubrirá las posibilidades del dibujo, la maestría de los creadores: Rafael Flores, Felipe Gutiérrez, José María Velasco; Jesús Contreras, Leandro Izaguirre, Gabriel Guerra, Pelegrín Clave, entre otros.

El dibujo como base de la investigación y de los experimentos que condujeron a los artistas a practicar y ejercitar la mano de acuerdo con estrictos cánones de belleza y proporciones y expresiones corporales... La perfección de los trazos como el camino a la solución de problemas plásticos. El dibujo: un género autónomo, un ejercicio, un oficio. Una manera de concebir al mundo

Arte de las academias. Francia y México, siglos XVII y XIX. Antiguo Colegio de San Ildefonso. Hasta el 30 de enero.

Miriam Mabel Martínez es becaria del Centro Mexicano de Escritores.

principal | correo | publicidad | búsqueda | suscripciones | anteriores